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Symbole du design italien des années 1960, la lampe Pipistrello incarne l’audace et l’élégance intemporelle.

Elle séduit par son esthétique unique, son pied télescopique innovant et son abat-jour en méthacrylate, diffusant une lumière douce et enveloppante.
Plus qu’un simple luminaire, elle est devenue une véritable icône du design, prisée aussi bien par les collectionneurs que par les amateurs d’intérieurs raffinés.

Découvrez l’histoire et les particularités de cette lampe mythique.

Histoire et origine de la Pipistrello

Conçue en 1965 par l’architecte-designer italienne Gae Aulenti pour aménager les boutiques Olivetti à Paris et Buenos Aires, la lampe Pipistrello est l’un des luminaires les plus iconiques du design mondial.Son nom intrigant, signifiant « chauve-souris » en italien, fait écho à la forme de son abat-jour ondulé, qui évoque des ailes déployées.

Avec son pied télescopique en acier, elle incarne parfaitement l’audace et l’innovation du design italien des années 1960.

Le magasin Olivetti à Paris photographié en 1967, avec deux des toutes premières lampes Pipistrello. Source : Archives Olivetti

Fruit d’une collaboration avec le fabricant Martinelli Luce, la lampe Pipistrello fut lancée sur le marché en 1967.

Dès son lancement, elle rencontre un succès fulgurant et devient un symbole de modernité, dépassant rapidement le cadre du mobilier commercial pour s’imposer dans les intérieurs les plus raffinés.

Elio Martinelli

Fondée en 1950 par l’architecte et designer Elio Martinelli, Martinelli Luce est une entreprise italienne de renom spécialisée dans la conception et la fabrication de luminaires au design innovant. Reconnue pour son approche avant-gardiste, la marque s’est imposée grâce à des créations alliant formes épurées, technologies de pointe et matériaux de haute qualité.

Fidèle à l’esprit de son fondateur, l’entreprise continue d’explorer de nouvelles voies dans le domaine de l’éclairage en collaborant avec des designers de renom et en intégrant les dernières avancées technologiques, notamment en matière d’éclairage LED et de domotique.

Aujourd’hui, Martinelli Luce incarne l’excellence du design italien et reste une référence incontournable pour les amateurs d’éclairage contemporain.

La lampe Pipistrello se distingue par son esthétique audacieuse et son éclairage doux, devenant ainsi une véritable icône du design des années 60. Symbole du renouveau du design italien d’après-guerre, elle incarne une vision où la forme dialogue avec l’espace environnant, et son succès reste incontestable depuis sa création.

Pipistrello design moderne

Gae Aulenti, une véritable visionnaire du design

Gae Aulenti (1927-2012)

La Pipistrello porte l’empreinte de sa créatrice, Gae Aulenti.

Diplômée de l’École polytechnique de Milan en 1954, Aulenti s’est imposée comme l’une des rares femmes dans le milieu du design italien d’après-guerre grâce à son approche audacieuse et non conventionnelle.

Architecte de formation, elle considérait le design comme un art total, défendant l’idée d’une dimension sociale et culturelle au-delà de la simple esthétique.

Son travail, inspirant des générations de créateurs, mêle formes organiques et lignes épurées, créant un langage visuel unique.

Gae Aulenti, projet de la lampe Pipistrello (1965 – Archives Gae Aulenti)

Sa passion pour l’art, l’histoire et la nature se reflète dans ses créations, où la fusion entre courbes naturelles et géométrie rigoureuse est palpable.

La Pipistrello incarne ainsi l’hommage d’Aulenti à l’Art nouveau. Ce mouvement artistique et architectural de la fin du XIXᵉ et du début du XXᵉ siècle, se distingue par ses formes organiques inspirées de la nature, ses lignes sinueuses et son souci du détail, fusionnant artisanat et modernité pour créer un esthétisme raffiné et innovant.

Oeuvre d’Alphonse Mucha, l’un des artistes les plus représentatifs de l’Art Nouveau

La lampe italienne affirme également sa modernité avec des inspirations issues de fonctionnalisme industriel des années 60. Le fonctionnalisme industriel des années 60 privilégie une approche rationnelle du design, où la forme suit la fonction, en mettant l’accent sur la simplicité, l’ergonomie et l’utilisation de matériaux modernes comme le métal et les plastiques, dans un souci d’optimisation de la production et de démocratisation des objets du quotidien.

Épure et modernité : quand le fonctionnalisme des années 60 rencontre le style industriel et l’héritage du Style International
MoMA: The Museum of Modern Art, New York City

Une lampe mais également une véritable pièce de musée

Dès son lancement, la lampe Pipistrello s’est imposée comme une icône du design italien des années 1960.

Présentée dans de nombreuses expositions d’art et de design, dont la prestigieuse « Italy: The New Domestic Landscape » au MoMA de New York en 1972, qui a largement contribué à sa notoriété, elle a été récompensée par de nombreux prix.

Son influence est telle qu’elle fait désormais partie des collections permanentes du Centre Pompidou à Paris, du MoMA et du Metropolitan Museum of Art à New York, ainsi que du Musée des Arts Décoratifs de Montréal.

Design et caractéristiques

La Pipistrello se reconnaît instantanément à son abat-jour en forme de champignon aux bords ondulés, évoquant comme précisé précédemment les ailes d’une chauve-souris en plein vol.
Cette silhouette organique, posée sur un pied télescopique, marie courbes naturelles et lignes fonctionnelles.

Lampe Pipistrello Martinelli Luce
Lampes Pipistrello de différents formats

Son abat-jour sculptural en méthacrylate blanc opalin diffuse une lumière douce et homogène, dissimulant habilement les ampoules derrière ses quatre ailes. La base conique, initialement en aluminium laqué dans des tons bruns foncés, repose sur un bras en acier inoxydable télescopique permettant d’ajuster la hauteur de la lampe de 66 à 86 cm environ.

Le méthacrylate, souvent utilisé dans le design et l’architecture, est un matériau plastique aux propriétés remarquables, combinant légèreté, transparence et résistance aux chocs. Il constitue une alternative moderne au verre, offrant une meilleure durabilité tout en étant plus facile à façonner.
Son aspect cristallin et sa capacité à diffuser la lumière en font un choix privilégié pour la conception de luminaires. Ce matériau, très prisé dans le design contemporain, est également apprécié pour sa résistance aux UV et sa capacité à conserver son éclat au fil du temps, garantissant ainsi la pérennité des objets qui en sont faits.

Ce mélange judicieux de matériaux confère à la lampe une allure élégante et moderne, où la robustesse du métal contraste avec la légèreté visuelle de l’abat-jour.

Design et caractéristiques

La Pipistrello est disponible en plusieurs tailles pour s’adapter à différents espaces. La version classique mesure environ 66 à 86 cm de hauteur grâce à son pied télescopique, tandis que la Pipistrello Medium offre une alternative plus compacte avec une hauteur de 50 à 62 cm.

Pour les petits espaces, la Mini Pipistrello mesure 35 cm de haut, et la Pipistrello Micro, la plus petite, ne fait que 27 cm.

Côté coloris, elle se décline en blanc opale pour son diffuseur emblématique, associé à des bases en marron foncé, blanc, noir brillant, titane, laiton satiné ou or mat, offrant ainsi un large choix pour s’intégrer dans tous les intérieurs.

Édition or 24 carats de la Pistorello

Pour célébrer le 50ᵉ anniversaire de la lampe Pipistrello, une édition spéciale plaquée or 24 carats a été lancée en 2015.

Cette version luxueuse conserve le design emblématique de Gae Aulenti, avec son diffuseur en méthacrylate blanc opale et sa base télescopique ajustable, rehaussée d’une finition dorée.

Cette édition limitée souligne l’élégance intemporelle de la Pipistrello, en y ajoutant une touche de raffinement supplémentaire.

Pourquoi choisir la Pipistrello ?

Opter pour la Pipistrello, c’est choisir bien plus qu’un simple luminaire : c’est acquérir une pièce de design légendaire qui allie beauté, qualité et ingéniosité.

Son design iconique et intemporel a marqué l’histoire du design et continue d’inspirer les professionnels et les amateurs.

La silhouette unique de la lampe, avec ses courbes sculpturales, confère à tout espace une dimension artistique et un impact visuel indéniable.

Fabriquée en Italie par Martinelli Luce, la Pipistrello bénéficie d’un savoir-faire artisanal et industriel reconnu, garantissant robustesse et longévité.Polyvalente et fonctionnelle grâce à son pied télescopique et à ses différentes déclinaisons, elle s’adapte aux besoins quotidiens tout en apportant une touche esthétique remarquable.

Investir dans la Pipistrello, c’est intégrer chez soi un symbole du design du XXe siècle, un objet qui traverse le temps et reste aussi actuel qu’incontournable.

Lampe Pipistrello

Pour en savoir plus sur la Pipistrello, découvrez la présentation de ce modèle iconique par Caroline Munoz, spécialiste Déco et chroniqueuse TV !

Intemporelle et toujours admirée, la lampe Pipistrello a su traverser les époques sans perdre de son charme.

Plus d’un demi-siècle après sa création, elle demeure une pièce phare du design contemporain, reconnue et célébrée dans le monde entier.

Alain Delon et Mireille Darc

À noter que la lampe apparaît dans de nombreux films, en particulier des années 70 (ex : Madly, sorti en 1970 avec Alain Delon et Mireille Darc).

Plus récemment, la Pipistrello est appartue dans La Doublure avec Daniel Auteuil et Gad Elmaleh (2006).

Son équilibre parfait entre fonctionnalité et esthétique en fait un choix d’exception pour tout intérieur, et son héritage continue d’enrichir l’histoire du design.
Adopter la Pipistrello, c’est inviter chez soi un morceau d’histoire, une œuvre d’art fonctionnelle qui ne manquera pas de séduire et d’inspirer les générations futures.

Intéressé par la Pipistrello ? Contactez-nous, nous vous enverrons toutes les informations nécessaires pour vous aider à faire votre choix entre les différents modèles …

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